Hay una cosa que haría que Jason Blum abandonara la industria

Jason Blum se encuentra en una encrucijada y tiene muchas cosas en mente.
El fundador de Blumhouse se hizo un nombre como el productor de terror preeminente de Hollywood, con una asombrosa habilidad para producir éxitos confiables con presupuestos modestos, desde los éxitos 'Paranormal Activity' y 'Get Out' hasta el robot asesino de este año 'M3GAN', que recaudó $ 176,1 millones en un presupuesto de $ 12 millones luego de su lanzamiento en enero . Después de producir la trilogía reciente de 'Halloween', Blum cerró un contrato de 400 millones de dólares con el servicio Peacock de Universal para una nueva trilogía basada en “El Exorcista” dirigida por David Gordon Green. Gastar dinero siempre pone nervioso a Blum, pero las secuelas, los reinicios y los socios de estudio pueden ayudar a amortiguar el riesgo.
Quiere hacer crecer su imperio, pero hay un límite para lo que Blumhouse puede producir en un año. Es por eso que está explorando una nueva fase ambiciosa mientras planea fusionarse con Atomic Monster del director de terror James Wan bajo un acuerdo aún en desarrollo con Universal.
“Estoy interesado en hacer crecer la empresa”, dijo Blum a Eric Kohn y Anne Thompson de IndieWire en una conversación amplia para el episodio de Screen Talk de esta semana. “Simplemente gastando más dinero y contratando a más personas, podríamos hacer más películas, pero no serían éxitos teatrales. He pensado mucho en cómo puedo obtener de cuatro a cinco a seis a siete éxitos teatrales de estudio. La única forma de hacerlo es contratar a un socio, un igual, que básicamente haga lo mismo que yo, y unir las empresas”.
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La larga relación de Blum y Wan comenzó con el sorpresivo éxito comercial de 2010 'The Conjuring', que Blum produjo y Wan dirigió. En “M3GAN”, Wan coescribió el guión mientras Blum producía. “Hay razones por las que su empresa en particular encaja perfectamente”, dijo Blum. “Al unir las dos compañías, el objetivo será aumentar la cantidad de películas que podemos hacer por año que son geniales”.
El productor compartió muchas opiniones candentes sobre el negocio, desde sus frustraciones por el modelo de televisión y los problemas con el costo exorbitante de la transmisión hasta la huelga de escritores que se avecina y la reciente ceremonia de los Oscar, que rindió una estatua de oro para la estrella de 'Halloween' Jamie Lee. Curtis.
Escucha el episodio completo aquí, o míralo arriba. Echa un vistazo a algunos de sus puntos clave en nuestra guía de escucha a continuación.
Por qué planea unir fuerzas con Atomic Monster de James Wan (11:25)
“Estoy interesado en hacer crecer la empresa. Este año, tendremos cinco lanzamientos amplios, eso es todo. Simplemente gastando más dinero y contratando a más personas, podríamos hacer más películas, pero no serían éxitos teatrales. He pensado mucho en cómo puedo obtener de cuatro a cinco a seis a siete éxitos teatrales de estudio. La única forma de hacerlo es contratar a un socio, un igual, que básicamente haga lo que yo hago y organice las empresas. Hay razones por las que su empresa en particular encaja perfectamente con la nuestra. Al unir las dos compañías, el objetivo será aumentar la cantidad de películas que podemos hacer por año que son geniales.

“M3GAN”
©Universal/Cortesía Colección Everett
“James en particular encaja perfectamente en mi mente porque él y yo tenemos diferentes conjuntos de habilidades. A lo largo de los años, hemos demostrado ser increíblemente buenos para reconocer y ejecutar películas: encontrar cineastas y luego hacer esas películas. Nunca tuvimos una idea en Blumhouse y la desarrollamos; Jaime es todo lo contrario. James tiene más ideas para películas de terror de las que han hecho hasta ahora. Así que tenemos una gran máquina de ideas y un aparato para hacerlas. ¿Dónde estamos en el proceso? Estaban muy cerca. Tengo todas las razones para creer que concluirá, pero aún no ha concluido”.
Por qué apoya la posible huelga de WGA (17:05):
“Estoy totalmente del lado de los escritores. Los escritores quieren transparencia en términos de cómo funcionan las cosas que escriben y quieren residuos que reflejen una imagen más precisa del rendimiento de las cosas que hacen. Tengo la esperanza de que muchas fuerzas, no solo la huelga de escritores, estén presionando el modelo de transmisión adoptado por todos: Disney, Netflix, Apple, Amazon, que es pagar a todos por adelantado. La presión que todas estas empresas sienten repentinamente para ser rentables, no la han sentido en los últimos ocho años. Ahora todos hablan de ganancias. Nadie habló nunca de las ganancias en el streaming. Tengo la esperanza de que la presión los haga hacer algo [que] sea mucho mejor para el ecosistema del entretenimiento, que es permitir que participen las personas que son realmente responsables de hacer que los programas de televisión y las películas participen”.
Por qué el modelo televisivo aplicado al cine le haría abandonar el negocio (20:20):
'Cuando se les pregunta, '¿Cuál es el presupuesto de su programa de televisión?', todos dicen: 'Es todo lo que podemos obtener'. Es irresponsable, es una locura, no tiene sentido, es una locura pagar un porcentaje del presupuesto a las personas que hacen la cosa. Entonces, si eso existiera también en las películas, lo dejaría, porque no me interesa. Nuestro negocio de películas cinematográficas se basa completamente en no tomar nada por adelantado y solo participar en lo que hacen las películas. Nuestra tarifa en 'M3GAN' fue cero. Nuestra tarifa en 'Black Phone' fue cero'.
Blum siguió con IndieWire después de la grabación del podcast y agregó lo siguiente:
“La otra razón por la que el modelo simplemente no tiene sentido es que cuando buscamos adquirir cosas que podrían convertirse en una serie de televisión, buscamos cosas que serían inherentemente costosas. En nuestro negocio cinematográfico, buscamos cosas que se puedan contar a bajo costo. En nuestro negocio de televisión, estamos buscando activamente historias que sean caras, lo cual es otra razón por la que no tiene sentido”.
Cambió de opinión sobre Tom Cruise (27:00):
'Cuando dijo en ese momento: 'Nunca haré una película teatral a menos que tenga una ventana cinematográfica', no entendí lo que estaba haciendo y no dije 'Bien por él'. La razón por la que me Felicitar al tipo es que cuando estaba diciendo esas cosas, muchas personas, y me pondré en la parte superior de la lista, no estaban realmente convencidas con esa idea. Todas las películas no eran teatrales entonces. Hizo que Paramount esperara para estrenar la película. Definitivamente estaba como, 'hombre, si estuviera a cargo de Paramount, habría sacado esa película'. Y Tom Cruise tenía razón'.
Sobre Jamie Lee Curtis agradeciendo a los cineastas de género en su discurso de los Oscar (25:40):

Jamie Lee Curtis en los 95 Premios de la Academia
imágenes falsas
“Lo tomé como un agradecimiento personal hacia nosotros y estaba emocionado. Ella es una fuerza increíble. Creo que Oscar no es solo por el trabajo que hizo en esa película, que fue genial, sino por su cuerpo de trabajo y también por su espíritu. Es una persona maravillosa, generosa y genial”.
Hacer películas para streamers no es satisfactorio... (21:05):
“Hemos hecho unas tres o cuatro películas en streaming. Es menos interesante para mí y es mucho menos lucrativo para nosotros, porque los streamers valoran y pagan a los actores, escritores y directores. Esto es general, no solo Netflix. Todos los streamers no valoran a los productores en la forma en que valoran a los escritores, directores y actores. [Ellos] pueden continuar en un entorno de transmisión ahora y hacerlo mejor que antes, incluso hoy. Productores, en absoluto, que es un podcast completamente diferente”.
…excepto cuando cierras un trato de 0 millones con Peacock (21:54):
“La gran excepción a esto es cuando aprovechamos el mercado con ‘The Exorcist’. Hicimos un acuerdo de compra inversa. Nos pagaron una enorme cantidad de dinero. Hay algunas excepciones, 'Knives Out', 'The Exorcist', donde a los productores también se les paga. Pero son pocos y distantes entre sí. Estoy comprometido a hacer que la película sea rentable para los dos. Hasta ahora, solo ha sido rentable para nosotros, pero hay tres películas y estoy muy, muy concentrado en hacer que también sea rentable para ellas. Pero también dije: ‘Mira: estoy haciendo esto por la forma en que va el negocio, pero no me gusta’”.
Por qué el próximo año de terror podría tener muchos fracasos (32:06):
“La demanda de terror a lo largo de mi carrera ha sido muy consistente. La audiencia puede llevarse unos ocho o 10 títulos de terror al año. Cuando tienes un éxito loco como 'Sonríe', todos saltan, así que el año que viene supongo que veremos 25 películas de terror de gran estreno. Quince de esos no funcionarán. En el 25, se reducirá a 10-14 lanzamientos. He visto que eso sucede varias veces. La audiencia es bastante consistente. La industria es lo que es inconsistente”.
“Babilonia” costó demasiado (34:00):

'Babilonia'
scott garfield
“No hubiera hecho ‘Babylon’ por el presupuesto. [Damien Chazelle] habría ido al lado de sus amigos en Paramount y habría obtenido el mayor presupuesto de todos modos. Pero yo no habría producido la película. Dinero, presupuestos, es algo triste en Hollywood. No son solo las serpentinas. Abogados, agentes: está atrapado en sus cerebros para siempre. Le preguntaré a un gerente si leerá un guión. '¿Cuál es el presupuesto?' '$ 10 millones' 'Bueno, estamos buscando $ 30 o $ 40 millones para este director'. Estoy como, '¡No puedo creer que me estés diciendo eso!' tan arraigado en la cultura de Hollywood que una producción más cara es mejor. Es difícil deshacer eso”.
“The Exorcist” es la película más arriesgada de su carrera, para el estudio, no para él (39:00):
“La película más arriesgada que he hecho, seguro que aún no se ha estrenado. Es 'El Exorcista'. Solo porque es muy caro. Por lo general, la barra para el éxito en todo lo que hacemos porque es económico es increíblemente baja. Para 'El Exorcista', es alto”.
Blum hizo un seguimiento de esta evaluación después de la grabación del podcast. “No es un riesgo alto para Blumhouse”, dijo. “Obviamente ya nos han pagado, pero es un alto riesgo para nuestros socios. Entonces, cuando me pregunta cuál es la cosa más riesgosa en la que hemos trabajado, lo tomo como para nosotros o nuestros socios financieros. En el caso de 'El Exorcista', ese sería el más grande, porque es un alto riesgo para Universal”.