Revisión del 'Diario de una camarera': Léa Seydoux arde en este drama erótico en gran medida
'El diario de una camarera'
Con mucho, la menos interesante o útil de las tres películas de la era del sonido que se han adaptado de la novela del mismo nombre de Octave Mirbeau de finales del siglo XIX, Benoît Jacquot y rsquo; s “; El diario de una camarera ”; es una pelusa magníficamente montada y dramáticamente inerte que se extiende sobre una ardiente Léa Seydoux, pero nunca logra incendiarse. Llegando más de 60 años después de la toma característicamente abrasiva e hiperpolítica de Luis Buñuel (que vino inmediatamente después del riff comparativamente melodramático de Jean Renoir), la película difusa y desmotivada de Jacquot será recordada como nada más que un extraordinario Monumento al feroz ojo lateral de su protagonista.
La base de la historia es la misma que siempre ha sido: Célestine (Seydoux) es una joven camarera cautelosa con una mirada enroscada y un pasado misterioso. Está claro por la tensa primera escena, en la que su agencia la asigna a un nuevo concierto en una fortaleza burguesa en Provenza, que la niña no le importa nada, pero es difícil medir lo que está dispuesta a hacer. dar. En cualquier caso, ella se define mejor por el almizcle de energía erótica que Jacquot cubre sobre la película como un camisón de satén. El director se demora en la cara de su musa con la sensualidad de los juegos previos, y una erupción temprana de doble sentido parece confirmar que la película cumplirá con el título. “; Hay excelentes posiciones en el país, ”; Célestine está asegurada por su agente, y la inferencia no particularmente sutil es que nuestra bella dama se va a retorcer a todos ellos.
Los primeros días de la niña en el campo solo dan esa impresión, ya que un viaje en tren con la dama de la casa de Lanlaire (Clotilde Mollet) culmina con una inspección policial en la que el empleador rencoroso y astuto de Célestine se ve obligado a revelar que ella y rsquo ; s viaja con un consolador grande. Su marido grosero (Herve Pierre) no necesita esas cosas, ya que se pone rígido en el momento en que Célestine entra por la puerta y no puede molestarse en mantener sus manos fuera de la ayuda. Completando este elenco despreciable de personajes está Joseph (el gran Vincent Lindon, visto por última vez en primavera ’; s “; The Measure of a Man ”;), Lanlaires ’; conductor de autocar con el torso de barril y ferozmente antisemita, que se parece a un ataúd de vino con cabello y gotea el discurso de odio de cada remache de madera.
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Todas estas personas se vuelven cada vez más monstruosas a medida que avanza la película, y nadie, ni siquiera Célestine, cuya única amabilidad se ve en el flashback, es inmune a los poderes seductores del dinero, que ejerce un tirón mucho mayor que incluso la carne. De hecho, la mejor decisión que toma Jacquot es no endulzar el horror de su heroína. El público contemporáneo ha sido entrenado para sospechar que Célestine está usando su sexualidad para usar a Joseph hacia un fin noble, por lo que, en una película llena de motivos ocultos, resulta sorprendente que ella esté realmente cachonda por el chico. Cuanto peor se pone, más lo quiere ella.
La novela de Mirbeau es una sátira despiadada (y capitular) del efecto deshumanizante del dinero y la dinámica de poder tóxico que se forma entre los que tienen y los que no tienen, y esa ventaja ha sobrevivido en esta adaptación. Cuando la madre de Célestine ’; s muere, la única respuesta de Madame Lanlaire es: “; No podemos dejar que interfiera con su trabajo. ”; Obviamente, este era un material maduro para alguien como Buñuel, pero Jacquot carece del mismo instinto asesino para el pinchazo social, y sus caracterizaciones de dibujos animados no cuadran con su dirección gentil.
La atmósfera pervertida se disipa por completo a medida que la película se hunde en un lento desfile de incidentes, y comienza a parecer que Jacquot está tan enamorado de los exquisitos trajes de Anais Romand que es reacio a que sus personajes se los quiten. De hecho, este “; Diario de una camarera ”; podría confundirse fácilmente con un drama de disfraces directo si no fuera por el golpeteo de Bruno Coulais y rsquo; puntaje sinuoso, la frecuencia de zooms agudos y el desprecio abierto que las personas en el círculo social de Célestine parecen tener el uno para el otro.
De hecho, es difícil entender por qué Jacquot se sintió obligado a probar este material si solo iba a entregar una versión tan familiar y complaciente de él. Quizás Seydoux es la respuesta: los dos hicieron hermosa música juntos en 2012 ’; s “; Farewell, My Queen, ”; y el director puede haber aprovechado la oportunidad de lanzar su sirena de pantalla favorita en un papel que en general juega con sus puntos fuertes. Seydoux es espléndida, pero Jacquot atiende con tanta entusiasmo a su tipo que no logra crear una película que haga un uso adecuado de su talento. Demasiado vacilante para ser un thriller feminista pulposo y demasiado serio para decir algo novedoso (o incluso relevante) sobre la política de clase o la saciedad socioeconómica, este tercer giro en “; The Diary of a Chambermaid ”; Es un ponche total.
Grado: C
'El diario de una camarera' se estrena en los cines el viernes.
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