Crítica de 'Troubadours': James Taylor, Carole King, Joni Mitchell... ¿era mejor la música entonces?
Esta noche, trovadores , un documental bien hecho subtitulado 'The Rise of the Singer-Songwriter', según su punto de vista, confirmará o intentará convencerlo de que James Taylor, Carole King, Joni Mitchell, los Eagles y los de su calaña representaron una cumbre. de musica popular. También sirve como prueba de que la nostalgia tiene sus límites.
El documental, que se estrena en PBS maestros americanos , está lleno de imágenes raras, y aparentemente se trata de The Troubadour, el famoso club nocturno de Los Ángeles que exhibió actuaciones tempranas que hicieron carrera de actos que van desde Taylor hasta Elton John. La película también se basa en gran medida en la gira de grandes éxitos que Taylor y Carole King realizaron en 2010.
trovadores hace un buen trabajo al colocar en perspectiva la explosión de principios de los 70 en los artistas que escribieron su propio material en la era posterior a los Beatle, documentando cómo los músicos esencialmente de base folk, inspirados por los Beatles y Bob Dylan, doblaron la instrumentación de rock así como la fama y su riqueza concomitante en sus carreras. Coincidiendo con una industria musical en crecimiento, estas almas sensibles terminaron convirtiéndose en poderosas superestrellas.
Hay entrevistas con diversos grados de iluminación de Taylor (que habla sin perspicacia sobre su música y francamente sobre su adicción a las drogas y su recuperación), King (que parece una de las personas más agradables que se puedan imaginar), Jackson Browne, David Crosby, Steve Martin (que tocaba el banjo en serio además de trabajar en su acto de comedia durante esa época), el excelente autor Barney Hoskyns y el gran fotógrafo de rock Henry Diltz. Hay algunos comentarios interesantes del pequeño círculo de músicos que respaldaron a muchos de estos artistas en el estudio de grabación, incluido el guitarrista Danny Kortchmar.
Kortchmar da un golpe gratuito a los críticos de rock que tuvieron el descaro de sugerir que parte de esta música no era todo material genial. “Nadie recuerda lester flequillo , pero todos recuerdan a James Taylor”, dice Kortchmar. “La música siempre gana, siempre”.
Dado que Bangs no está presente para defenderse, y como alguien que editó parte de la excelente prosa de Lester, afirmaré esto: la escritura de Bangs será recordada tanto como la contribución de Danny Kortchmar a la música, por decir lo menos.
El crítico de rock Robert Christgau aparece en el momento justo, aproximadamente dos tercios del camino, para proporcionar un contrapunto vigorizante a los brumosos hosannas de esta época, articulando las fallas en el ensimismamiento hedonista que caracterizó a un parte de esta música y su escena social de Los Ángeles, en particular, para Christgau, la música fungible y la actitud altiva de los Eagles.
Ah, y para responder a la pregunta que planteé en el titular: No, por supuesto que la música no era 'mejor' entonces de lo que es ahora. (Bueno, en su mayor parte; pondré el de Al Green Llámame y Joni Mitchell Azul contra cualquier cosa que puedas lanzarles). La música, y la industria de la música, era simplemente diferente. la musica de la trovadores era llegó justo al final de la época en que la cultura pop era masa cultura, la cultura que todos compartían. Prosperó antes de dividirse en subgéneros opuestos, y antes de que el negocio de la música se debilitara por una rapacidad que buscaba mercantilizar la misma espontaneidad que podía hacer que los trovadores parecieran frescos, o incluso como sabios.
No lo eran, por supuesto. Pero cuando miras trovadores , da la sensación de que seguro que se divirtieron mucho. esos pobres idolo Americano niños: están atrapados en un mundo musical que los obliga a hacer que parezca un trabajo tan duro.
Gorjeo: @kentucker
