Las 25 mejores escenas de películas en inglés del siglo XXI
Como la estrella más brillante de una intrincada constelación que sería imposible de encontrar sin su luz, una gran escena tiende a proporcionar un mayor significado a la película que la rodea. Todos brillan en una amplia variedad de formas diferentes, cada una el resultado de su propia circunstancia singular. Algunos son conversadores, mientras que otros callan; algunos terminan una historia, mientras que otros la interrumpen para un striptease para los Backstreet Boys. La mayoría de los que se quedan con nosotros tienden a ser pasajes autónomos que cuentan con su propia forma clara, pero todos de ellos se destacan en nuestras mentes, estos momentos decisivos siempre guían nuestro camino de regreso a las películas que nos los trajeron en primer lugar.
Desde números musicales de corazón abierto hasta un atractivo aparte de las letras hebreas encontradas talladas en los dientes de un hombre, estas son las 25 mejores escenas de películas en inglés del siglo XXI.
25. 'Sideways' (La vida del vino)
El drama de Alexander Payne en 2004 puede centrarse principalmente en las hazañas de dos tipos: el desventurado Jack de Miles y Thomas Hayden Church, de Paul Giamatti, mientras hablan en zigzag y se abren camino a través de un viaje al campo del vino, pero una vez que reúnase con las mujeres que cambian de rumbo, 'Sideways' se trata de las mujeres. ¿Y por qué no debería ser 'allowfullscreen =' true '>
Richard Linklater soñó la última historia de la mayoría de edad de un niño que crece durante 12 años, de seis a 18 años, presentando a Ellar Coltrane como el niño y Patricia Arquette y Ethan Hawke como padres divorciados resentidos. Nadie más podría haber concebido, escrito y dirigido esta hazaña temeraria, que se desarrolló durante los brotes anuales de verano de tres días. Arquette ganó el Oscar a la actriz de reparto por su actuación como la madre que se mueve a través de varias relaciones intensas a lo largo de los años mientras cría a sus hijos. Terminó con más tiempo frente a la pantalla que nadie más que Coltrane; su escena desgarradora se produce cuando se sienta sola en su casa, frente a un nido vacío, y suspira, y pensé que habría más. Saca tus pañuelos. -A
23. 'Spring Breakers' (¡Mira mi Shieeeeeeet!)
A veces, la mejor decisión que puede tomar un director es apartarse y dejar que su intérprete se vuelva loco en una escena. El minuto y medio que James Franco pasa diciendo 'mira mi mierda' en 'Spring Breakers' de Harmony Korine es el ejemplo perfecto. Korine no necesita ningún florecimiento de dirección en esta escena porque el compromiso loco de Franco de interpretar al narcotraficante Alien es su propio tipo de efecto especial. La clave de la escena es la forma en que Franco maneja el acto de ser desquiciado, peligroso y melancólico, todo a la vez. La jactancia materialista de Alien es, en última instancia, su retorcido grito de atención, y Franco lleva ese punto a casa en lo que podrían ser sus mejores 90 segundos en la pantalla. graso de polioxietileno
22. 'Manchester By the Sea (' No hay nada allí ')
“; Te dije muchas cosas terribles, ”; Randi (Michelle Williams) le dice a su ex esposo Lee (Casey Affleck) cuando se topan con cada uno después de que él se vio obligado a regresar a la ciudad. La línea es la única pieza de historia específica que realmente tenemos sobre lo que sucedió con su matrimonio después de que sus tres hijos murieron en un incendio, sin embargo, instintivamente podemos llenar los espacios en blanco: Randi y Lee culparon a Lee por sus hijos y rsquo; Al morir, Randi se permitió llorar y comenzó una nueva vida con otro hombre (ella está empujando una carriola con su bebé recién nacido), pero ahora se siente horrible porque Lee permanece atrapado en la prisión de su culpa y pena. Kenneth Lonergan es un maestro en permitir que su audiencia complete los espacios en blanco de sus personajes dañados y rsquo; Las historias de fondo y el océano de emoción en los remolinos pasados no resueltos de Lee y Randi debajo de cada línea sutil y gesto en esta notable escena. La tensión es insoportable ya que Lee no puede recibir la mano extendida de perdón de Randi, dejando en claro que él es incapaz de avanzar en una estructura narrativa diseñada para hacernos anticipar la redención. Colorado
21. 'Happy-Go-Lucky' (La lección de manejo de Poppy toma un giro equivocado)
En las manos de cualquier otro director, rsquo; Happy-Go-Lucky ”; sería una comedia alegre sobre su despreocupada protagonista, y probablemente la calzaría en una trama descartable. Sin embargo, esta es una película de Mike Leigh, el maestro de tejer interpretaciones muy elaboradas en talleres que trascienden las expectativas del material. Leigh guía a sus actores a un plano superior a medida que desbloquean las profundidades de su material, y esta escena es una perfecta destilación de esa energía colaborativa. Como Poppy, la brillante Sally Hawkins interpreta a una mujer tan comprometida con su buen rollo persistente que a menudo desconcierta a quienes la rodean, particularmente a su nervioso instructor de manejo Scott (Eddie Marsan). Si Scott está atraído por Poppy o simplemente frustrado con su actitud optimista sigue siendo una pregunta confusa, pero la química entre los actores se transforma de una volea cómica a algo mucho más profundo.
Mientras Hawkins sonríe tanto que sus mejillas casi llegan a sus oídos, Scott crece exasperado, gritando consejos sin sentido para el conductor (#Enraha hubiera sido un hashtag si la película saliera hoy) antes de desatar una fuente de amargura para el mundo como Poppy se convierte en su terapeuta improvisado. El automóvil se convierte en un microcosmos de duelos acerca de la vida. “; ¡Te estrellarás y morirás de risa! ”; Scott declara, y Poppy se ríe, 'Bueno, eso no es un mal camino a seguir'. Ella es demasiado buena para él, y tal vez también para el mundo. —EK
